Ce au în comun cărțile pentru copii, desenele animate, spectacolul și filmul? Ei bine, toate spun o poveste. Povestea și baza filmului este scenariul. De unde începi un scenariu? Care sunt genurile cinematografice? Care sunt momentele subiectului? Ce sunt intriga și apogeul? Cum trebuie să fie personajele unui scenariu bun? Răspunsuri la toate aceste întrebări le poți primi la CAMA, în cadrul Laboratorului Scenaristică și Adaptarea Prozei contemporane.
Mentor: Iulia Rugină
Durata: 6 luni
Frecvența: 2 ședințe / săptămână
Ședința 1 – 2 ore (curs)
Ședința 2 – 3 ore (lucru practic)
TOTAL: 24 săptămâni // 48 ședințe (din care 24 curs și 24 LP)
Pe parcursul celor 6 luni de studiu și lucru practic, participanții se vor familiariza cu toate elementele specifice scriiturii scenaristice de scurt-metraj, urmând ca până la finalul cursului fiecare dintre ei să aibă în portofoliu un prim draft al unui scenariu de scurt-metraj (max 30 de pagini), scris conform standardelor industriei, precum și un dosar de proiect care le-ar putea permite să între într-o etapă de pre-producție imediat după finalizarea cursului. Dosarul de proiect va conține logline, sinopsis scurt, draft, argument scenaristic, concepție regizorală, moodboard, propuneri de casting orientative).
Pentru cele mai importante știri, abonează-te la canalul nostru de TELEGRAM!
Cursul este structurat astfel încât să îmbine partea teoretică cu cea practică, participanții vor aplica noțiunile teoretice asimilate la curs în propriile scenarii pe care le vor dezvolta pe parcursul celor 6 luni. Participanții vor fi ghidați de mentorul cursului în toate etapele de dezvoltare și vor primi feedback aplicat pe materialele lucrate.
În cazul în care optează pentru adaptarea unei povestiri / nuvele contemporane vor fi ghidați cu noțiuni de adaptare cinematografică și de parcurs de la scriitura literară la cea scenaristică.
Fiecare curs conține o parte teoretică, bazată pe bibliografia prezentată la începutul programului, vizionări de filme, analiză de secvență și o sesiune de clarificări în discuții libere. Fiecare sesiune de lucru practic se bazează pe textele scrise de participanți săptămânal, în baza deadline-ului stabilit de comun acord, și e compusă din sesiuni de feedback de grup și discuții individuale aplicate. Prin receptarea și oferirea feedback-ului, participanții își exersează tipul de gândire specific acestui proces.
E necesară participarea activă practică la aceste sesiuni pentru ca participanții să își poată însuși practic toate noțiunile și pentru a putea fi ghidați corespunzător în procesul de dezvoltare a scenariilor lor.
Pe lângă elementele specifice scriiturii scenaristice, participanții se vor familiariza și cu noțiuni ce țin de regie, producție, imagine și scenografie, etapele de producție, înțelegând mecanismele ce ghidează industria cinematografică internațională.
Proiectul/Acțiunea este finanțat/ă de Agenția Elvețiană pentru Dezvoltare și Cooperare (SDC) în cadrul Proiectului „Optim – Oportunități prin Tehnologii și Inovație în Moldova”, realizat de HELVETAS Swiss Intercooperation.

